martes, 18 de diciembre de 2012

Cine en CIA

JUEVES 20 DE DICIEMBRE 
CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA 19 hs.

            011-4861-7838 begin_of_the_skype_highlighting            011-4861-7838      end_of_the_skype_highlighting       


Carolee Schneemann: "Fuses" (1965)
Hermine Freed: "Two Faces" (1972)
Lynda Benglis: "Now" (1973)
Ulrike Rosenbach: "Tanz für eine Frau" (1974)
Martha Rosler: "Semiotics of the Kitchen" (1975)
Dara Birnbaum: "Rough Edits Series" (1977-1980)
Sadie Benning: "It Wasn't Love" (1992)
Estíbaliz Sádaba: "Kill Yr Idols" (1996)
María Ruido: "La voz humana" (1997)

martes, 11 de diciembre de 2012

Cine en CIA

JUEVES 13 DE DICIEMBRE
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA  19.00 hs
CIA Centro de Investigaciones Artísticas

            011-4861-7838      



Monográfico de Ursula Biemann. Posibles títulos: 
"Performing the Border", "Sahara Chronicles", "Europlex". 
Sesión presentada y dinamizada por el Colectivo Manada

Como introducción, se aconseja visitar el web de la artista 

miércoles, 28 de noviembre de 2012

Cortos sobre Buenos Aires

30 de Noviembre
 
 
Buenos Aires, rescates y sueños
 
De cúpulas, desencuentro y algunas cosas mas, de Max Mirelman (15 `, 1994) 
 
Flores de la ribera, de Alejandra Fenochio y María Gowland (10´, 2004)
 
Resonancia, de Lara Arellano (15´, 2002)
 
Bajosuelo, de Alberto Pernet (35´, 1999).
            
 
“Estas miradas sobre el patrimonio urbano de la Ciudad están seleccionadas del Archivo Buenos Aires Cinematográfica, gestado en el Programa de Investigación sobre la Memoria Visual de Buenos Aires en la Mediateca del Centro Audiovisual FADU-UBA”


Entrada: un alimento no perecedero
Tel.: 4789-6299 E-mail: / ceauvi@fadu.uba.ar
E-mail: inscripcion@copime.org.ar / http://www.copime.org.ar


Más información: haciendo click acá

martes, 20 de noviembre de 2012

Cine en CIA

JUEVES 22 DE NOVIEMBRE
CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA 19 hs.

 - Entrada con bono contribución


Dan Graham: "Rock My Religion" (1982-1984, 55 min)

Como introducción, se aconseja leer la reseña de Celeste Araujo

martes, 13 de noviembre de 2012

Cine de miércoles 14 de noviembre



14 de noviembre |18:30 hs.
Auditorio David Viñas
Museo del libro y de la lengua
Av. Las Heras 2555 | Ciudad Autónoma de Buenos Aires

| Pacto de sangre de Billy Wilder
por Luis Gusmán

 
Double Indemnity (llamada Pacto de sangre en Hispanoamérica y Perdición en España) es una película estadounidense de cine negro, dirigida en 1944 por Billy Wilder y protagonizada por Fred MacMurray, Barbara Stanwyck y Edward G. Robinson.
 
El guion es una adaptación de Billy Wilder y Raymond Chandler de la novela Pacto de sangre (cuyo título original era también Double Indemnity) del escritor James M. Cain.

Cine en CIA

 JUEVES 15 DE NOVIEMBRE
CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA
 19 hs.
            011-4861-7838 begin_of_the_skype_highlighting            011-4861-7838      end_of_the_skype_highlighting       

 - Entrada con bono contribución

Néstor Frenkel: "Buscando a Reynols" (2004, 73 min), con presencia del director

Como introducción, se aconseja leer la crítica de la película

lunes, 12 de noviembre de 2012

Frankenweenie 3D
Titulo original: Frankenweenie / Estados Unidos / 2012-87 minutos
Director: Tim Burton.
Voces: Atticus Shaffer, Catherine O`hara, Charlie Tahan, Conchata Ferrell, Martin Landau, Martin Short, Robert Capron, Winona Ryder.
http://youtu.be/-HWpa4DgXfk

miércoles, 7 de noviembre de 2012

Cine en Pasaje 17

Cineclub Pasaje 17 - Buenos Aires, ArgentinaCineclub Pasaje 17

 
 




 



Bartolomé Mitre 1559
1037 Buenos Aires
Viernes 9 de Noviembre20h00- El nadador (The swimmer) de Frank Perri (EEUU, 1968).
Color (Technicolor), 95 minutos.
Con Burt Lancaster, Janet Landgard, Janice Rule ...

martes, 6 de noviembre de 2012

Cine de miércoles 7 de noviembre


7 de noviembre  |18:30 hs.
Auditorio David Viñas
Museo del libro y de la lengua
Av. Las Heras 2555 | Ciudad Autónoma de Buenos Aires

| Playtime de Jacques Tati
por Gustavo Nielsen

 
Playtime es una película francesa del director Jacques Tati. La trama de la película trata del París modernista de finales de los años 1960 y principios de los 70. Se rodó entre 1964 y 1967, estrenándose en 1967.
 
La trama se articula en torno a seis escenas. Como hilo de unión entre las escenas hay dos personajes: Barbara, joven turista americana que visita París y Monsieur Hulot que ha de asistir a una importante cita. La seis escenas son:
  • El aeropuerto: Un grupo de turistas americanos llega a Orly y descubre un París futurista hecho de fríos e impersonales edificios de cristal y acero.
  • Las oficinas: Monsieur Hulot acude a una reunión importante pero se pierde en un laberinto de oficinas y acaba en una exposición.
  • La exposición de invenciones: Hulot y los turistas americanos contemplan nuevas invenciones incluyendo una puerta silenciosa y un cepillo con las linternas.
  • Los apartamentos con las paredes de cristal: Ya de noche, Hulot se encuentra con un viejo amigo del servicio militar que le invita a su piso ultra-moderno.
  • El Jardín Real: Hulot, escapando de su amigo, se encuentra en la inauguración de un restaurante nuevo con los turistas americanos. Sin embargo, las obras del edificio apenas han acabado y hay varios problemas.
  • El carrusel de coches: Entre vehículos, semejando un ballet, el coche de los turistas vuelve al aeropuerto..

Cine en CIA

 JUEVES 8 DE NOVIEMBRE
CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA 19 hs
  


 - Entrada con bono contribución

Dziga Vertov: "Una sexta parte del mundo" (1926, 73 min)
Con acompañamiento musical en directo de Orquesta Roja

Como introducción, se aconseja leer el ensayo de Hito Steyerl: "El lenguaje de las cosas" 

miércoles, 31 de octubre de 2012

Cine en Pasaje 17

Cineclub Pasaje 17 - Buenos Aires, Argentina






Cineclub Pasaje 17             Entrada libre y gratuita

Bartolomé Mitre 1559

Tel.:011-43711651Todos los viernes menos el ultimo viernes del mes a partir de las 20hs.

 

Viernes 2 de Noviembre - El viernes policial (primer viernes de cada mes)
Doble función excepcional:


20h00- The hitch-hicker de Ida Lupino (EEUU, 1953).
Blanco y negro, 71 minutos.Con Edmond O'Brien, Frank Lovejoy, William Talman...




21h15- El extraño del tercer piso (Stranger on the third floor) de Boris Ingster (EEUU, 1940).
Blanco y negro, 64 minutos.
Con Peter Lorre, John McGuire, Margaret Tallichet...

 

El Barolo en el CPAU

CONSEJO PROFESIONAL DE ARQUITECTURA Y URBANISMO25 de Mayo 482  
 
BOLETÍN ESPECIAL DEL CONSEJO PROFESIONAL DE ARQUITECTURA Y URBANISMOISSN 1853-158X
CICLO DE CINE DOCUMENTAL
Cuarta Proyección: EL RASCACIELOS LATINO
Todas las proyecciones se realizarán con la presencia del director.

› Viernes 2 de Noviembre, 19:30 hs. | Auditorio CPAU, 25 de mayo 482


Entrada Libre y Gratuita.
Al finalizar cada proyección se realizará un cóctel de recepción.
EL RASCACIELOS LATINO
La trama secreta del Palacio Barolo.
Si Peter Greenaway encontró un caso policial en un cuadro del siglo XVII (en la notable Rembrandt’s J’accuse), no menos singular resulta el punto de partida de este atrapante documental de Sebastián Schindel: establecer cuánto hay de cierto en la muy difundida pero poco probada conexión entre el Palacio Barolo y la Divina comedia. Construido a contramano de todos los cánones estéticos de su época e inaugurado en 1923, el emblemático edificio porteño fue encargado por el empresario italiano Luis Barolo a un compatriota, el arquitecto Mario Palanti, quien luego levantaría una “torre gemela” del otro lado del Plata: el Palacio Salvo de Montevideo. Schindel le pone el cuerpo a una investigación que empieza por las vidas de esos dos hombres pero pronto se ramifica en direcciones insospechadas. Cada revelación sobre el edificio que podría ser o no “una maqueta ilustrada del cosmos dantesco” parece encerrar la semilla de nuevos misterios, en los que se cruzan logias masónicas, simbologías secretas, ríos subterráneos y un plan (¿exitoso?) para rescatar las cenizas de Dante de la Europa en guerra.
Un documental de Sebastian Schindel.
Trailer
Comentarios
el aura cultural
http://ly.cpau.org/Ue6eq0
Rocío Mariel González

paper blog
http://ly.cpau.org/Ue6wwZ
Nicolás Pasi

fila 6, centro
http://ly.cpau.org/TsyNDt
Marisa

PAGINA 12http://ly.cpau.org/TsyXL6
Diego Braude

ESPECTADOREShttp://ly.cpau.org/Tsz3Ct
María Bertoni
Sobre el Ciclo
Gradualmente, desde el comienzo de este siglo digital, arquitectos, lugares, edificios y ciudades fueron haciéndose cada vez más relevantes en el relato cinematográfico. Como un fondo que se hace cada vez más nítido hasta competir en importancia con las figuras, el espacio y sus circunstancias van convirtiéndose en objeto del relato, corriéndose de su tradicional función contextual y ambiental.
Con este ciclo de cuatro largometrajes documentales, el CPAU inaugura un espacio para la reflexión y la discusión de un renovado vínculo entre cine y arquitectura, enriquecido por la presencia de los directores, quienes a partir de su interés por lo urbano y lo arquitectónico han construido una mirada particular en cada película. Cineastas que aportan enfoques distintos sobre lo simbólico, lo social, lo construido y lo destruido.
Ezequiel Hilbert, coordinador del Ciclo.
+ INFO: A.A@CPAU.ORG
Copyright © CPAU | Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo
25 de Mayo 482 - (C1002ABJ) Ciudad de Buenos Aires - Tel.: +54 (11) 5238.1068 | servicios@cpau.org - www.cpau.org

martes, 30 de octubre de 2012

Cine de miércoles 31 de octubre



31 de octubre  |18:30 hs.
Auditorio David Viñas
Museo del libro y de la lengua
Av. Las Heras 2555 | Ciudad Autónoma de Buenos Aires

 Hanyo. La sirvienta de Ki-young Kim
por Ana Amado

 
Hanyo (2010) es una película originaria de Corea del Sur, dirigida por Im Sang-soo presentada originalmente en el Festival de Cannes 2010.
Lee Eun-yi es contratada para trabajar como sirvienta en la casa del matrimonio de la señora Hae-ra y del señor Goh Hoon. Tienen a Nami, una hija pequeña y la señora está próxima a dar a luz a mellizos, pasando gran parte del tiempo en su hogar. En la lujosa y monumental residencia trabaja y vive hace años Madame Cho.
Al poco tiempo algo ocurre entre Lee Eun-yi y el señor de la casa, que pone más en evidencia el cruel juego de poder que allí se disputa.
Con mucho de melodrama pero excelentemente y bellamente fotografiada, actuaciones convincentes y música incidental oportuna, esta remake del original de 1960, es un drama muy bien digno de verse.
Actúan Jeon Do-yeon (Lee Eun-yi, sirvienta), Lee Jung-Jae (Goh Hoon, esposo), Ahn Seo-Hyeon (Nami, hija), Seo Woo (Hae-ra, esposa) y Yun Yeo-Jong (Byung-sik).

sábado, 27 de octubre de 2012

Últimos cortos en Virasoro


Se despide el ciclo de cortos en Virasoro Bar - Guatemala 4328-  Lunes 29 a las 21.30. Esta vez con cortos de F. Fellini.

jueves, 25 de octubre de 2012

Más cine en el CPAU


CONSEJO PROFESIONAL DE ARQUITECTURA Y URBANISMO23/10/2012
 
BOLETÍN ESPECIAL DEL CONSEJO PROFESIONAL DE ARQUITECTURA Y URBANISMOISSN 1853-158X
 CICLO DE CINE DOCUMENTAL
Tercera proyección: CENTRO
Todas las proyecciones se realizarán con la presencia del director.

› Viernes 26 de Octubre, 19:30 hs. | Auditorio CPAU, 25 de mayo 482


Entrada Libre y Gratuita.
Al finalizar cada proyección se realizará un cóctel de recepción.
 CENTRO
Centro es una película sobre un espacio crítico, filmada en las dos calles peatonales más conocidas de Buenos Aires: Florida y Lavalle.

La ciudad como territorio de intercambio. Como espejo de las relaciones con el otro y con el poder. La ciudad, también, vista como una gran maquinaria.

Centro propone un abordaje de la superficie como lugar donde también puede hallarse el misterio de las cosas. A través de la utilización de los signos y símbolos estéticos propios de la urbe, la vida de la ciudad adquiere el carácter de una sinfonía urbana.
Un documental de Sebastián Martínez.
 Trailer

 Críticas
"Se suele dice que un buen cineasta debe confiar, ante todo, en las imágenes. Pues bien, Sebastián Martínez se hace cargo de esa exigencia con su notable documental Centro , exhibido en la edición del Bafici de 2010 y que ahora se estrena comercialmente en Buenos Aires. La película funciona como una especie de rompecabezas donde la opinión del director está naturalmente esbozada en el montaje, pero Martínez configura a su modo un mapa sin fronteras del todo definidas, deja aire para que el film respire y cada espectador complete el sentido de lo que está viendo. Documental de observación puro, Centro pone el foco en dos calles peatonales que son seña de identidad de Buenos Aires: Lavalle y Florida, escenarios de exóticas convivencias, agitados conflictos."
La Nación, Alejandro Lingenti

"Huyendo como de la peste de la postal turística, la imagen for export, el cliché icónico, este documental de observación –que dos años atrás fue parte de la Competencia Internacional del Bafici– reniega, en principio, de toda forma de organización del material. De toda progresión o correspondencia, concatenación o serialización. Aunque el espectador podrá, como en un test proyectivo, establecer sus propias relaciones. El curso del día parecería ser, como en el caso de Berlín, sinfonía de una gran ciudad, el único eje a seguir, desde la mañana de un día hasta la noche del día siguiente.

Si hay algún criterio de selección, éste parecería, ante todo, de carácter espacial, hecho de recortes de todo aquello que le da al microcentro el carácter de hábitat. Bancos, negocios, la Bolsa de Comercio, alguna galería, alguna galería de arte, el esqueleto muerto de alguna vieja y legendaria “tienda de departamentos” (Harrods), algún cine que todavía queda, alguno de los templos evangélicos que les coparon las salas, algún hotelito por horas, ambas peatonales."
Página 12, Horacio Bernárdez

"Un trabajo de excepción ha realizado Martínez, relevando el microcentro, más que nada la zona de Florida y Lavalle, con un ojo avizor captando detalles y siguiendo personajes (un peluquero, una prostituta, un evangelista) en distintos momentos del día. Un montaje pensado ya desde la puesta de cámara (empalmando tijeras, por ejemplo) para un gran filme. P.O.S."
Clarín

"En este documental observacional sobre la zona céntrica de Buenos Aires conviven belleza y sordidez, amistad y degradación, tradición y modernidad. Con mayoría de planos fijos (muchos de ellos exquisitos), el talentoso director de París, Marsella logra capturar las fuertes contradicciones (sociales, económicas, étnicas, arquitectónicas) del lugar para que el espectador pueda redescubrirla en toda su dimensión. "
Otros Cines, Diego Batlle
 Sobre el Ciclo
Gradualmente, desde el comienzo de este siglo digital, arquitectos, lugares, edificios y ciudades fueron haciéndose cada vez más relevantes en el relato cinematográfico. Como un fondo que se hace cada vez más nítido hasta competir en importancia con las figuras, el espacio y sus circunstancias van convirtiéndose en objeto del relato, corriéndose de su tradicional función contextual y ambiental.
Con este ciclo de cuatro largometrajes documentales, el CPAU inaugura un espacio para la reflexión y la discusión de un renovado vínculo entre cine y arquitectura, enriquecido por la presencia de los directores, quienes a partir de su interés por lo urbano y lo arquitectónico han construido una mirada particular en cada película. Cineastas que aportan enfoques distintos sobre lo simbólico, lo social, lo construido y lo destruido.
Ezequiel Hilbert, coordinador del Ciclo.

miércoles, 24 de octubre de 2012

CCEBA EN CORTO

CCEBA EN CORTO | CINE DI TELLA
EL 26/10/2012 A LAS 18:30 HS. CCEBA SEDE FLORIDA 943 
Entrada libre y gratuita
CICLO DE PROYECCIONES DE CORTOMETRAJES ESTE MES:
CINE DI TELLA CURADORA: CECILIA SZALKOWICZ



PROGRAMA
Dios bendiga a los niños y a las bestias
Nicolás Zukerfeld, 18´

Gaspar tiene su primera cita con Manuela. A Gaspar le gusta Manuela. A Manuela no le gusta mucho Gaspar, pero le gusta que Gaspar guste de ella. Hablan sobre las cosas que generalmente se hablan en las primeras citas. Gaspar acaba de comprar una radio usada. La escuchan. Todo va bien. Bailan. Se ríen. De repente Manuela descubre un casette puesto en la radio. Misterio. Lo escuchan. Silencio. Gaspar aprovecha el silencio para intentar darle un beso a Manuela. Manuela lo rechaza. De repente (¿casualidad?) llega Guillermo, que es amigo de Gaspar. Manuela parece conocerlo (¿o no?). Guillermo dice que está yendo al Zoológico. Manuela mira a Guillermo, parece que le gusta más. Manuela le pregunta si pueden ir al Zoológico con él. El dice que sí, Gaspar, después de un rato, también.Nido Gaucho
Paula Fernández, 7´47¨

Una chica de ciudad atrapada por un tango, sueña despierta.
La distancia entre su deseo y la realidad se vislumbra en los retazos de esta historia.
Día Libre
Lucía Manzano, 14´

Sábado. Luz visita el Mercado del Progreso. Hay frutas y verduras, pero también puede observar allí a los conejillos de Indias. Hay muchas cosas por conocer, como el dinero, unos papeles de colores que llevan imágenes de patriotas. Y números. Diez es más que dos. El paseo continúa. La Cajita Feliz trae felicidad en unos envoltorios de plástico. Pero con cuidado, Luz los mantiene cerrados. Hay que esperar, porque uno es para Felicitas, cuya visita ella aguarda con ansiedad.
Vieja escuela
Ana Clara Soler, 7´

Un lugar pequeño e indefinido cargado de objetos de diversa índole, cassettes, posters, papeles, escritorios, teléfonos una computadora. Una serie de acciones muy específicas se desarrollan ahí dentro, un personaje que está concentrado y entrenado en llevarlas a cabo. Una carta, un pasillo, una galería, un equipo de música de los 90 y una canción punk no future que rebota.
Seres Afines
Lucrecia Lionti 4´ 37´´

El trabajo de ser artistas, de empezar a serlo.
Filmado en el mes de mayo de 2012 durante los días previos a una feria de arte, los preparativos de un espacio.
El lugar es RAYO LAZER, la casa de unos amigos que fue, durante un par de años, lugar de reuniones, exposiciones e ideas.
Todo
Sebastián Elsinger, 14´34´´

Es un film-ensayo construido de momentos en diferentes lugares y separados en el tiempo sin un orden ni relación entre ellos. Una colección de instantes donde la presencia y la mirada del realizador son la única estructura, como la memoria, fragmentada y subjetiva.
Crotoxina
Javier Barrio, 7´36´´

La vivencia de un científico que experimenta con su propio cuerpo la aplicación de una droga para curar el cáncer. La historia de la Crotoxina es la historia de los naturalistas que buscaron en la fauna local (la víbora yarará) la droga para salvar la vida. En la vivencia médica conviven de manera conflictiva ciencia, cuerpo y territorio.
Feriado
Cecilia Kang, 8´

Un viaje entre amigos se convierte en un puñado de notas para una película o en un viaje en el tiempo de las reminiscencias adolescentes.

martes, 23 de octubre de 2012

Cine de miércoles 24 de octubre


24 de octubre | 18:30 hs.
Auditorio David Viñas
Museo del libro y de la lengua
Av. Las Heras 2555 | Ciudad Autónoma de Buenos Aires

 Recursos humanos de Laurent Cantet
por Emilia Eugenia Rocca

 
La película Recursos Humanos relata la historia y los hechos que atraviesa Franck, un joven universitario, hijo de obreros, que vuelve a su pueblo como pasante en el departamento de recursos humanos de la misma fábrica donde trabajan su hermana y su padre. Cuando llega comienza a hacer su trabajo de la mejor manera posible, intentando integrarse no sólo a los ejecutivos sino también a los obreros. Conforme pasa el tiempo se da cuenta que los sindicalistas están muy en desacuerdo con las decisiones de los ejecutivos.
 

Cine en CIA

JUEVES 25 DE OCTUBRE


CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Auditorio CIA: Tucumán 3754 - CABA 19 hs
 
 
 - Entrada con bono contribución   

Jean-Luc Godard: "De l'origine du XXIe siècle" 
(2000, 16 min)
 "Scénario du film Passion" 
(1982, 54 min)

viernes, 19 de octubre de 2012

DOC Buenos Aires 2012



Mekas.
Herzog.

-Hasta el domingo 28 de octubre se realiza en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Corrientes 1530) y en el auditorio de la Alianza Francesa (Córdoba 946) la 12ª edición de la excelente muestra internacional de cine documental.

Se pueden leer reseñas de algunos de los principales títulos de este año dirigidos por realizadores de la talla de Jonas Mekas (foto), Werner Herzog, Vincent Dieutre, Jean-Louis Comolli y Wang Bing.

-Además, trailes y videos de los films.

-La cobertura continuará con un análisis de la principal retrospectiva del DocBuenosAires/12, que está dedicada al prestigioso autor ucraniano Sergei Loznitsa.


Para todo eso...hay que hacer click acá